Sadržaj vijesti

Umjetnost koja teče njegovim venama

Isaac Pelayo bio je predodređen da bude umjetnik. Znakovi su bili prisutni čak i tijekom njegovih najmlađih dana. Dok su druga djeca igrala nogomet i pretvarala se da su sljedeća velika zvijezda NFL -a, Pelayo je neprestano crtao i sanjao o Firenci iz 15. stoljeća. “Točno se sjećam kako sam se osjećao kad sam prvi put došao licem u lice s majstorskim slikanjem”, prisjeća se Pelayo. “Bio sam zapanjen i ostao sam sa gorućom opsesijom.”

Ta se opsesija pretvorila u uspješnu karijeru. Pelayo je odvojio vrijeme za razgovor s nama o svom početku, utjecaju svog oca i obožavanju Tupca.

Kakvo je vaše prvo iskustvo s umjetnošću?

Prvi put sam pokazao interes za umjetnost već s 2. Moj tata zapravo ima tetovažu mog prvog crteža na podlaktici. Umjetnost je postala jedina stvar koja mi je govorila, još kao djetetu. Nikada se sticajem okolnosti nisam imao prilike uključiti u neki sport ili drugu aktivnost. Odrasla sam iznimno usamljena, sama, tiha i sama za sebe u kući punoj odraslih. Nije mi smetalo zabarikadirati se u nekom kutu kuće s nekoliko listova papira i olovkama. Dopuštajući svom umu i kreativnosti da preuzmu kontrolu, samo sam se označio za vožnju.

Bio sam potpuno zaljubljen u umjetnost 14.-17. Stoljeća-poput Da Vincija, Rubensa, Velazqueza, Caravaggia i Rembrandta od samog početka bili su mentori. Htio sam biti u tom vremenu. Renesansa se činila kao savršeno mjesto za moju vrišteću želju da obrazujem i urežem svoj željni um. Kao dijete nisam išao na sportske događaje ili u zabavne parkove. Odveli su me u muzeje, galerije i na sajmove umjetnosti. Galerijski prostor nije mi služio kao drugi dom, već kao prvi. Samo to me izbacilo na put kojim hodam do danas, gotovo 24 godine kasnije.

Vaš otac, Antonio, također je umjetnik. Kako je to utjecalo na vaš put?

Moj tata je bio umjetnik i prije nego što sam se rodio. Njegov rad je vrlo realan uz upotrebu olovke. Njegovi crteži su neki od najboljih koje sam ikada vidio, i tačka. Kao klinac, prije slikanja, cilj mi je bio doći do te razine realizma olovkom. Nekad sam iznova i iznova prikazivao njegove crteže što je moguće bliže. Sad kad sam dovoljno pristojan u slikanju uljem, naš se rad spojio u suradnji. Miješanje naših medija i stilova zajedno kao otac i sin na načine koji nikada prije nisu bili izvedeni. Rad s njim ponekad može biti i koristan i frustrirajući. Ali pretpostavljam da to dolazi s teritorijom …

Recite nam nešto o tome kako ste došli raditi u Disney i čime se tamo bavite.

Pa, i moj je tata radio u Disneyju još prije mog rođenja. Tamo je počeo raditi kad je imao 19 godina, a sebi je postavio mjesto u Disneyju's legendarnom tintom & Odsjek za boje stvorio je originalne, ograničene serije animiranih ćelija, kao što je to učinjeno u ranim produkcijskim danima Disneya 1920 -ih, na kraju posluživši kao posljednji preostali inker i slikar nakon što je nestao gotovo cijeli odjel. Odrastajući, često bih odlazio raditi s njim i igrao se s materijalima i alatima koji su korišteni za stvaranje umjetnina. Naučio me je tintom i bojati kelse. Prvi put kad sam pokušao morao sam imati oko 7 godina. Vremenom mi je postalo malo bolje, čak i više nakon što sam počeo tetovirati sa 15 godina. Biti umjetnik tetovaža dao mi je čvrstu ruku, posebno pri stvaranju linija i debelih i tanka. Prije otprilike tri godine njegov je odjel tražio drugog tinte i slikara, stvarno su htjeli nekoga tko bi u tvrtki imao dugovječnost. Većina ljudi koji znaju tintom i bojom ili su u mirovini ili su blizu toga. Tamo sam čekao na čelu, spreman iskušati svoju vještinu. Brzo sam se zaposlio, ali sam na obuci ostao šest mjeseci. Moj ured je trenutno preko puta mog tate, savršena udaljenost za snimanje gumica za vrijeme ručka.

Osjećate li se kao da se nešto izgubilo u digitalnoj umjetnosti u usporedbi s radom s bojama?

Bavio sam se Photoshopom i Illustratorom i poznajem ljude koji su definitivno Rembrandti zanata, ali mislim da nedostaje element ljubavi i strasti. Kad alate imate fizički na dlanovima, stječete osjećaj moći. Gotovo kao da je rezbarenje udahnulo život s nekoliko poteza ovdje i nekoliko poteza tamo. Digitalna umjetnost ne sadrži baš nered i mesnatu debljinu koju čini uljana slika.

Recite nam nešto o "Isaac's Lisa. “

“Isaacova Lisa” bila je samo obrazovni čin. Nikad nisam pomislio: “Prefarbaću Mona Lisu i nazvati se novim DaVincijem.” Leonardo stoji kao svemogući u ime mnogoznačnosti u mojim očima. Jednostavno sam htio razumjeti i istražiti njegovu tehniku ​​prilikom slikanja portreta. Njegova sposobnost da takvom snagom i mističnošću uhvati život gotovo je neopisiva. Plakala sam zbog tog znanja. Pitao sam se želim li biti uključen u carstvo velikih majstora, što mogu učiniti da to postignem? Stoga sam se odlučio izazvati i preuzeti ulogu studenta iz 14. stoljeća u radionici slikanja Leonarda DaVincija La Gioconda. Kao metodički glumac, prvi sam skočio u glavu. Vratio sam se u studio sa slabim osvjetljenjem, miris YouTube lanenog ulja, otvoreni prozori, pa čak i zvukovi srednjovjekovne glazbe i gradova koji su radili pronašli na YouTubeu. Morao sam se vratiti u prošlost i zapravo biti tamo. Mona Lisu sam naslikao kao da sam uz samog maestra. Time sam pokupio tehniku, Sfumato. DaVinci je u tome bio najistaknutiji.

Što vas je inspiriralo da slikate portrete legendi hip hopa, poput Tupaca, u stilu renesanse?

Tijekom ovog intervjua shvatio sam da sam ispustio neka uskršnja jaja na svoja brojna pitanja, uključujući i umjetnost tetovaža, ali također sam i ambiciozni glazbenik, pisac, reper i producent. S tim u vezi, moj idol je bio i uvijek će biti Tupac Shakur. Pac nije bio samo briljantan tekstopisac, već je imao i briljantan um. Njegova perspektiva i filozofija života poetično su nasilne i stvarne. Odrastao sam i s jednom samohranom mamom koja se borila odgojiti muškarca, pa me to sranje pogodilo od skoka. Dolazim na sliku s tim nasilničkim mentalitetom, uvijek. Da nisam, ta bi se energija mogla projicirati na drugom mjestu. Za mene je Pac majstor i zaslužuje poziciju da se vidi među njima. Možda će 500 godina nakon moje smrti netko misliti isto o meni…